Program Noaptea Muzeelor – 19 Mai 2018


E noaptea muzeelor, se-aude vocea noastră!

 

Activitățile Muzeului Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare»

Program de vizitare 18,00 – 22,00

(intrarea ultimului vizitator se face la 21,30)

 

  • Expoziția permanentă: «Centrul Artistic Baia Mare. Repere Europene între tradiție și inovație»;
  • Expoziția temporară: «INfinit, INcolor. Motivul antropomorf în grafica băimăreană»;
  • Ciclul de micro-expoziții «Lucrarea lunii» – Mai 2018: ”Simon Hollósy- Amurg (1918)”;
  • Ciclul de micro-expoziții «Capodopere ale picturii românești: Epaminonda Bucevschi, Dante(1874?)»;

 

  • «Nocturne Abstracte» Moment muzical contemporan, compozitor Darie NEMEȘ BOTA (începând cu ora 19,30):
    • «Tanecaniți»(duduk și muzică electronică);
    • «Morris dances» (percuție)
    • «Aerogliphs»(fluiere bandă și live electronics);
    • «țurulum»(duet de percuție / teatru instrumental).

 

Cu ocazia Nopții Muzeelor 2018, Muzeul Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare» a încheiat o colaborare cu fondatorii Questoși pune la dispoziția vizitatorilor prin intermediul aplicației un tur interactiv al muzeului, construit ca un traseu ghidat de indicii și ghicitori. Aplicația poate fi descărcată gratuit din AppStore și Google Play.

Momentul muzical contemporan «Nocturne Abstracte», compus de Darie NEMEȘ BOTA și interpretat alături de percuționistul Lucas BRAN, îmbină instrumentele muzicale convenționale cu cele tradiționale și neconvenționale din colecția etnologului, etnomuzicologului și compozitorului Iosif HerțeaO incantație nocturnă, o suită de simboluri, semnale și intervenții percutante ce pot exista independente de lumea reală doar în prezența întunericului: aici nu se vede, se ascultă.

Noaptea Muzeelor 2018 la Muzeul Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare» va avea program scurt, până la 22,00, datorită solidarizării sale cu protestul inițiat de Rețeaua Națională a Muzeelor din România.

Noaptea voastră, a comunității, să fie și noaptea noastră, a oamenilor din muzee.

 

Reclame

E noapte în muzee, se-aude vocea noastră


Noaptea muzeelor – 19 Mai 2018

 

Noaptea în care muzeele nu dorm e dedicată comunității. Odată cu înserarea se adună vizitatori. Ne deschidem rând pe rând expozițiile și lăsăm să se-audă muzica printre picturi.

Când întunericul coboară și muzica tace, rămâne murmur și șoaptă. E noaptea noastră, a celor din muzee.

Artistul Dorel Topan, prezent pentru a doua oară în licitațiile Drouot – cea mai mare casă de licitații din Franța


Lucrarea Big Candy a artistului Dorel TOPAN este cuprinsă în catalogul licitației lunii martie a casei Drouot, alături de artiști precum: Frantisek KUPKA, Tara VON NEUDORF, Andras SZABO , Andy WARHOL, Daniel BRUSH, Joseph BEUYS, Jean TINGUELY, Pablo PICASSO. Mai mult, pictorul băimărean se regăsește pentru a doua oară pe simezele Drouot, una dintre cele mai vechi astfel de instituții din lume.

Dorel TOPAN - Big Candy

Big Candy (2015), Dorel TOPAN

 

Drouot este cea mai mare casă de licitații din Franța continuând o tradiție veche de mai bine de patru secole. Cei peste 2000 de profesioniști dedicați pieței de artă, specializați în toate curentele artistice oferă publicului un acces incomparabil la piața internațională de artă: 600.000 de obiecte propuse spre vânzare în fiecare an. Zilnic trec pragul acestei galerii peste 5.000 de vizitatori – pasionați și mari colecționari.

Interesul casei de licitații nu se rezumă doar la tranzacții, editând și o publicație lunară – La Gazette Drouot – care acoperă tendințele pieței de artă, evenimentele, târgurile și licitațiile, dar și articole de specialitate din domeniul artei, culturii și interviuri în exclusivitate.

Redăm aici traducerea descrierii colegului nostru, muzeograf dr. Dorel TOPAN, apărută în catalogul licitației martie 2018:

„Născut pe 10 iunie 1963, în Sălsig, o comună din județul Maramureș, Dorel Topan începe prin a studia arhitectura. Se înscrie la Universitatea de Arte din Baia Mare unde în 2005 devine licențiat al Secției de Pictură. În 2004 are mai multe expoziții și primește statutul de membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România. E din ce în ce mai cunoscut și mai multe muzee din România îi achiziționează lucrările, iar de atunci expune în Franța, Austria, Polonia și Ungaria. În 2013 are o expoziție la Broadway Gallery din New York.

Picturile sale hiperrealiste cu tentă de pop-art i-au câștigat dreptul de a fi comparat în țara sa cu Andy Warhol, Jasper Jones sau Richard Prince. Dorel Topan este unul dintre puținii artiști români care au reușit să aibă succes internațional, lucrările sale fiind în colecții private din toată lumea: SUA, Germania, Australia, Malaezia, Anglia, Serbia.

Dorel Topan ne oferă o operă contemporană, sarcastică, ironică și acidă. Artistul se joacă cu metafore și alegorii într-o pictură care împletește hyperrealismul cu Pop-Art. Obiectele din viața de zi cu zi – bomboane, cutii de bere, jucării de pluș – sunt transformate în motive artistice pentru a produce asocieri unice și contradictorii. Critica pe care o aduce el societății de consum ne amintește de propria noastră frivolitate, dar în același timp creează un fel de complicitate cu privitorul prin reinterpretarea unor imagini iconice: cea a lui Marylin Monroe sau înălțarea drapelului pe Iwo Jima.”

Licitația va avea loc în data de 26 martie 2018. Catalogul de licitație și restul detaliilor pot fi accesate pe site-ul Drouot.

Dorel Topan are o activitate artistică dinamică. Lucrări ale artistului au mai fost licitate şi în alte case de licitaţii de renume: Artmark în mai multe rânduri, Lavakow, Grimberg, Ziman. Mai multe informații găsiți pe blogul muzeului nostru și pe site-ul personal al artistului.

Comunicat de presă


Muzeul Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare»

vă invită la

vernisajul expoziției temporare

Screen Shot 2018-02-21 at 22.47.25

Curator: Călin IȚOAIE  

Marți, 27 februarie 2018, ora 14,00

în sala de expoziții temporare a Muzeului Județean de Artă «Centrul Artistic Baia Mare».

Expoziția de grafică va fi deschisă spre vizitare în perioada

februarie – martie 2018, la sediul muzeului,

pe strada 1 Mai nr. 8, de marți până duminică, între orele 10,00 – 16,30.

 

Afis_Infinit_incolor_color.jpg

 

dr. Ioan Angel Negrean,

Şef Compartiment Programe, Marketing

şi Promovarea Produselor Muzeale

 

drd. Oana Enășel,

Referent de specialitate

Expoziția temporară „Conexiuni: pictura transilvăneană și centrele artistice internaționale 1817 – 1947”


Miercuri, 6 septembrie 2017, la Sibiu, în „Sala Multimedia” din Casa Albastră, Muzeul Național Brukenthal, în parteneriat cu Muzeul Județean de Artă ≪Centrul Artistic Baia Mare≫ organizează vernisajul expoziției temporare „Conexiuni: pictura transilvăneană și centrele artistice internaționale 1817 – 1947”. Expoziția este deschisă spre vizitare până pe 19 noiembrie 2017.

21199717_1555640514496012_6658346296964079369_o

Curatorii expoziției sunt Dr. Iulia Mesea și dr. Tiberiu Alexa, iar conform descrierii oferite de aceștia, expoziția este o continuare și completare a proiectului expozițional Confluenţe europene în arta transilvană, sec. XVII-XX din 2007, lărgind planul conceptual și extinzând arealul de interferențe artistice peste limitele europene. Sunt prezentate publicului o serie de lucrări mai puțin cunoscute, recent restaurate sau intrate în colecțiile muzeelor. Dintre lucrările Muzeului Județean de Artă ≪Centrul Artistic Baia Mare≫ expuse la Sibiu menționăm: Teleki Ralph, „Scenă din Țara Făgărașului”, Zin Lazăr, „Țăran pe prispă”, Alexandru Popp, „Portret de fată”, Octav Angheluță, „Pont Neuf”, Dimitrie Cabadaeff, „Portret se fetiță”, János Thorma, „Interior”, István Réti, „Modelul”, János Krizsan, „Portret de femeie”, Engelhardt Jozsef, „Ex Libris” etc.

Site-ul Muzeului Național Brukenthal oferă descrierea expoziției, oferită de cei doi curatori:

„Colecțiilor de artă alcătuite cu pricepere, pasiune și inspirație de baronul Samuel von Brukenthal, și deschise publicului ca muzeu în anul 1817, le-au fost asociate, de-a lungul deceniilor ce au urmat, noi piese care au coagulat, succesiv, fonduri de colecții muzeale care au dobândit în timp, personalitate și prestigiu. Intervalul cronologic 1817–1947 a fost definitoriu pentru constituirea colecțiilor de artă transilvăneană, în cadrul cărora cea de pictură se distinge prin originalitate, specificitate și europenitate.
Procesele nașterii, dezvoltării și afirmării picturii moderne în Transilvania s-au petrecut în strânsă conexiune și interdependență cu ambianța cultural–intelectuală a spațiului internațional (în special, dar nu exclusiv, a celui vest european) prin intermediul circulației artiștilor și a modelelor cultural–artistice, în dublu sens: înspre Transilvania și, respectiv, dinspre Transilvania. Astfel, de-a lungul timpului, arta transilvăneană modernă a întreținut asemenea raporturi cu centre artistice de prin rang din Europa: Viena, Roma, Budapesta, București, München, Berlin, Paris etc., ce au generat experimentări, asimilări și sincronizări documentate prin cele aproape 60 de lucrări incluse în expoziție.
Expoziția probează și capacitatea colecțiilor Muzeului Național Brukenthal de armonizare și rezonare cu alte colecții muzeale publice. În acest context, „întâlnirea” conceptuală și estetică cu piese din fondul Muzeului Județean de Artă ≪Centrul Artistic Baia Mare≫ susține congruența artei regionale transilvănene cu experimentele artistice internaționale și, deseori, surprinzătoarea circulație a „modelelor”.
Printre piesele prezentate public în premieră expozițională muzeală contemporană se numără lucrări care, cu siguranță, vor surprinde și vor cuceri publicul: „Aesculap și Hygiea” de Th. B. Sockl, „Peisaj cu moară” de H. Bulhardt, „Dansul zânelor” de C. Dörschlag, „Femeia cu samovar” de A. Coulin (MNB), „Bacantă” de Epaminonda Bucevschi, „Portret de fată” de Al. Popp, „Peisaj la Teceu” de Al. N. Tihomirov (MABM) etc.”

 

Această prezentare necesită JavaScript.

%d blogeri au apreciat asta: